ARCHIVEこれまでの作品

ARTIST VOICE

Q：応募のきっかけは？
A：アトリエをシェアしている友人から教えてもらいこのアワードを知りました。応募締め切りの頃、自然豊かな場所での芸術祭や、いわゆるホワイトキューブでの展示が続いていました。それとは逆で、この会場はガラス一枚隔ててはいますが、外部とほぼ直結した都市のど真ん中にあります。改めて、この巨大都市の中で作品を展示することを通し、個の存在とその集合について考えたいと思い応募しました。

Q：どうやって企画を考えたのですか？
A：以前からこの区画をよく通りかかってました。開発やコロナ禍の2年の影響なのか少し雰囲気が変わりましたが、昼はビジネス街の顔、夜はビルの狭間に飲み屋の灯りや人の賑わいを見せ、そしてまた朝がきて、、っというように時間帯で様々に表情が変わる、生き物のような東京の熱量をここでも感じていました。
この街に立ち、日中、喫煙所にいってみたり、飲んでみたり深夜を歩いてみたりすると、俯瞰してみていた都市の表情から、ここにいる人々や店や建物一つ一つなど、“個”の存在に目がいく。この存在こそが、この場所の熱量を生み、これらが関わり影響し合うことで、この街の様々な表情をつくっているのだということが理解できます。
この“個”の存在について、他の“個”や周りとがどのように関わっているか、それがこれからどのように繋がっていくかを考えることが、最初の作業でした。

Q：作品に込めた想いを教えてください。
A：この社会、都市、国同士であっても、これら集合には”個々”の存在があります。誰かから見ればとても小さな存在かもしれない。ですが、その小さなそれぞれの繋がりの連鎖が、この景色をつくる大切な一つであることを今一度考えたいと思います。
私は、作品を考えるとき、場所について、作品自体について、そしてそれらがどのように関わっていくかをじっくりと思考し試行するようにしています。それは普段から作品だけでなく、様々な“もの”や“事”はそれ単体で存在しないということ、それぞれの“個”が様々な状況の中で密接に関わることで全ての“個”は存在し、それが、この場所だけでなく広がるこの世界を繋げていくのだと考えているからです。

Q：実際に作品を完成させた感想をお聞かせください。
A：設営をしている最中、様々な時間でのそれぞれの立体の変化がみられました。やはりアトリエでこの作品をみているのとは異なり、この場所でしかない光や周囲の状況、時間や天候に応じて、朝や昼、夕暮れから夜、そして深夜までの様々な時間で、これらは表情を変え、景色の一部としてこの場所に影響を与えていました。他の項やコンセプトで述べたように、この作品は、金属板が単体で存在するわけではなく、それ以外の多くのものや時間の堆積、この場所の状況までもが作品の一部となっていること、ただ、そこには確実にそれぞれの“個”があることを改めて考えた時間であったし、これからもさらに考えていきたいと思っています。